Sunday, June 28, 2009

SABACTHANI

SABACTHANI / A RISING FROM HERE / Bizarre Prods 2007
Banda formada en el ya lejano 1999, después de editar un demo y un EP no es sino hasta 2007 que sacan este CD y pues no puedo decir larga duración porque aunque consta de 10 temas + 3 intros muy apenas llega a los 29 minutos. Sabacthani ejecuntan un Melodic Death Metal rápido y furioso, con el clásico sonido melodioso en las guitarras, pero globalmente no suena a ese MDM que se manufactura en Suecia, en parte por las voces y algunos riffs que es lo que hacen la diferencia, tiene toques de Heavy y Speed metal, tal vez como referencia estarían algunas bandas iniciadoras del MDM por los 90’s. Después de una intro se dejan escuchar los primeros riffs de Winding Forest, como ya mencioné es un MDM rápido, frenético con guitarras muy melódicas llevando la carga de la música de la banda, hay mezcla de voces agresivas y tal vez un poco heavies, el tema va a 1000 por hora, joder 2:27 es lo que dura. Y vamos con la que sigue que se hace tarde y nos va a chupar la bruja. Gloomy Valleys es el título y cualquier parecido con el tema anterior es mera coincidencia, la banda explota al máximo esa fórmula encontrada en la composición de sus temas, guitarras que siempre suenan melódicas y muy muy rápidas. La banda da un pequeño giro para no ser tan obvios en sus temas y nos recetan The Reformer, quizás con partes un poco (relativamente) más lentas y teniendo la constante de la velocidad, de repente el sonido de las guitarras puede tener aires a Dark Tranquillity o In Flames, son pequeños destellos así que no es algo muy evidente, tienes que estar todo atención para percibirlo, hay partes en la voz que me recuerdan al primer disco de Flotsam and Jetsam, ese grito agudo y desgarrador con el que se culmina la frase, apenas estás digiriendo este tema cuando ya se terminó. Y el que sigue por que la casa pierde, más metal melódico con riff enganchadores, estructuras complicadas, temas que a los más ortodoxos no les pasa ni con una chela bien fría, bueno es cuestión de gustos ¿no? Y pues así suena Scent to Fatality. No sé, creo que no hay más que decir sobre este disco, los temas se mueven en los escenarios arriba descritos, soy fan del MDM a morir, tal vez un tanto ortodoxo y debido a esto me hubiesen gustado temas más largos por que a veces pareciera que un tema se partió en dos. Para algunos creo que sonarán los temas un tanto repetitivos, pero si te gusta el estilo no dudes en comprar este disco; en otros estilos se presenta lo mismo pero como están de moda son aclamados. También sería injusto decir que todo el disco suena igual, pues hay temas que podrían estar en los límites del Speed que en la actualidad ya casi no se manufactura, tal es el caso de Youll Never Get My Rest, o con toques medio power metal como en el tema Blind Realities que son oxígeno puro para este disco. Under The Storm, Reasons or Lie y Maker Of Cruelty complementan este disco.

NOTHINGNESS

NOTHINGNESS / AMONG THE NEBULA / ABLAZE PRODS 2007
Banda procedente del DF, se formaron en 2003 y a 4 años de haberse formado lanzan su CD debut. El CD consta de 10 temas + intro, con una duración de más de 35. ¿Qué tenemos aquí? Pues pure fucking Death Metal, intenso de principio a fin, casi no hay tregua, hay partes semilentas que pasan como agua debido a que el disco se desenvuelve a una velocidad endomoniada, como si el mismísimo chamuco les viniera quemando los talones o ¿al revés? Ja ja. La intro es un canto árabe, no sé sí es de contenido religioso, pero suena a música árabe tradicional (algún día meteré unas reseñas de música árabe que he conseguido). Y como digo líneas arriba, esto no es una masacre, es un holocausto auditivo, hay que mencionar que la batería nunca descansa y por momentos ese sonido puede llegar a ser monótono, quizás este primer tema The Last Breathing es el que tiene más partes lentas, aunque son cambios de ritmo por que decir que son partes lentas pues no, ni que fuera Doom Metal, por momentos la música de Nothingness suena caótica. No sé si la palabra Death Metal Extremo aplique en estos casos, lo cierto es que si estás buscando metal intenso esta banda será de tu agrado, en vivo ha de ser un desgaste fuerte el estar tocando todo el tiempo así y si no escuchen no hay tregua intenso de principio a fin, con riffs simplemente asesinos. La banda le cambia un poco la tónica y ejecutan Inflexion of Rules,Veins Of Rapture, si bien el tema suena semilento no pierde intensidad, como ya he mencionado la batería parece querer ir varias notas adelante, en este tema la banda muestra más recursos musicales, con riffs más elaborados. La banda se adentra en terrenos del Death un tanto convencional esto en el tema Figthing To Exist, que al inicio recuerda ese Death de los noventas, joder me sonó muy a la Unleashed del Shadows In The Deep esto al minuto y 30 seg, para que lo revisen. Si a ti te gusta el Death, intenso y sin concesiones este disco será de tu total agrado. Terror and Confusion, Catalepsy, Disappear In The Fire, Raw Flesh y Mirror completan este disco. Tal el comentario agrio es que la bateria a veces es muy predecible, suena igual en varios partes de los temas del disco, el estilo igual y así lo amerita, pero esto puede confundir al escucha llegando a la conclusión de que todos los temas suenan igual y pues no es así ya que para muestra tenemos Disappear In The Fire o Mirror, aunque este último no sé, me sonó muy diferente a lo que la banda expone en el resto del disco, fue un experimento? Ahora si que quien sabe; bueno ahí está el dato para los fans del Death Metal Intenso y Brutal.

EVIL ENTOURAGE

EVIL ENTOURAGE / DOMINION / ABLAZE PRODS 2007
Banda formada en el 2004 en el Tampico Hermoso (eso dice la canción, nunca he ido, a ver si invitan ¿no?) y entre sus filas hay ex integrantes de otras bandas (Beyond Stench, Imperium [RIP]). La banda ejecuta un Death Metal de buena manufactura, con un sonido que es una mezcla del Death Europeo y Americano, aunque hay que señalar que algunas bandas europeas adoptaron parte y todo el sonido americano, o tal vez para orientar nada que ver con sus compañeros de sello Inhearted. Death Metal que llega a la frontera con el Brutal, suena imponente, pesado con riffs aniquiladores, voz gutural, como se requiere en estos casos. El CD consta de 10 temás + intro con una duración de un poco más de 38 min. El disco abre con el tema Trail of Grotesque God, riffs machacantes y un ritmos semilentos y rápidos alternándose, Evil demuestran que para ser brutal no debes sonar atascado, el resultado es realmente bueno, si estás enganchado con el Death digamos tradicional de la escena gringa Evil será de tu completo agrado, el tema se va desarrollando por diferentes pasajes lo cual hace que no suene tedioso. Siguiendo con esta masacre auditiva tenemos Sentenced to Decay, sigue una constante que la banda le ha dado a su música y esto es estructurar su música con riffs densos y pesados, acompañados de una batería que suena como metralla, y recalcando que el sonido de la banda es muy limpio sin perder fuerza, Death Metal Clásico. Already Dedad suena más intenso y rápido que el anterior, esos riffs en las guitarras te harán recordar a viejas leyendas del Death Metal, hay partes semilentas, para de nuevo retomar un ritmo rápido y punzante, intenso, para terminar con un solo de guitarra muy bueno. Vengeance From Grave continua con esta masacre auditiva y reafirmando ese sonido en las guitarras, si no prestas atención tal vez pensarás que los temas son muy parecidos entre sí, no encontrarás mucha diferencia, es sólo cuestión de ir escuchando con detenimiento, de lo contrario el disco al final puede resultar monótono, y más bien la constante es Death Metal intenso con riffs contundentes así que si no eres fan del estilo el disco no será mucho de tu agrado. La banda saca lo mejor de sí con el siguiente tema Children Slain, con un inicio demoledor con riffs enganchadores para pasar a un ritmo machacante, es como un resumen del sonido que está generando esta banda, que en vivo suenan también muy potentes, te los recomiendo. El tema continúa machacante sin dejar de ser intenso, y retomando ese riff del inicio que seguro hará mover tu cabeza, uno de los mejores temas del disco. Otros temas a destacar son Brain Of Fire y Evil Entourage, el primero con un ritmo machacante y rasposo generado por los riffs en las guitarras, aunque casi todo el tema se mantiene con el mismo ritmo no suena monótono, sólo casi al final le meten unas partes rápidas para regresar al ritmo inicial y repetir esa parte rápida, cuando menos lo esperas el tema se termina. Evil Entourage por el contrario empieza a rajatabla para después alternar las partes rápidas con otras semilentas. Enemy, y The Sign Of Voor precedida de la intro A Call From The Abyss complementan este buen discos de Death Metal Clásico. De hecho The Signs Of Voor es también uno de los mejores temas, con esos riff machacantes que ha encontrado la banda para tener un sonido aplastante e intenso, buena forma de terminar el disco.

INHEARTED

INHEARTED / DEDUCED TO PURGATORY / ABLAZE PRODS 2008
Banda procedente del Estado de México, de la mera capital, formados en 2006, año en el que sacaron su demo Blackcrowned, a dos años de esto la banda lanza su primer disco a través de Ablaze Prods. Sello también del Edo. de México pero más para el lado del DF. Este es el primer disco que reseño de este sello a cargo de Juan Luis Sandoval, mejor conocido en el bajo mundo como “El Platano” (Ex-Kadath), claro, será el primero de varios que ha estado editando. Inhearted navegan en los mares del Death Metal Sueco, creo que no hay mejor etiqueta que esta, un sonido desarrollado por bandas que a estas fechas deben considerarse leyendas. Claro no están del lado bonito del Death Metal Sueco, es decir no son totalmente Melodic Death Metal para que no se me vayan a confundir, tal vez hay ciertos destellos de melodía pero no es tal que para los oídos más extremos resulte empalagoso, y de entrada el disco ha caído en blandito pues parezco disco rayado con mis gustos y dentro del Metal desde luego el Melodic ligado al Swedish Death Metal es digamos que lo que más en estos días me gusta, pero vayamos a las hostilidades. El CD abre con Walk The Earth, metal rápido e intenso, sin llegar a ser brutal, pero ni falta que hace, suena bien, con riffs aplastantes que harán a más de uno mover la cabeza, la voz queda muy bien, no es muy gutural, entra dentro de los estándares que pide el estilo, como mencionaba hay destellos de melodic, pero son partes mínimas, esto se hace presenta casi al final de este tema, y no sé por qué me recordó en general este tema a los Cenotaph igual y aún estoy dormido ja ja. Ligado al anterior viene Hell’s Damnation, el tema inicia más potente que el anterior y pareciera que la banda intenta entrar a los terrenos del Brutal Death Metal, pero no, es sólo una pequeña muestra del poderío que tienen, y que para el siguiente disco me imagino se hará más presente, en general el tema se va desarrollando a una misma velocidad, el sonido en las guitarras es notablemente identificado con bandas de la gran escuela sueca, conforme se va desarrollando el tema y le vas poniendo atención los riffs te van atrapando, y ya os digo tienen cierto aire melódico pero no es otra cosa que el aporte que le dio este tipo de metal al Melodic y que ahora cualquier riff que suene así es como una maldición porque hay bandas que son etiquetadas como MDM y no es tal. Bueno y parece que la banda de repente quiere entrar en esos terrenos muy criticados por los metaleros más exigentes y es que el tema Parental Slaughter tiene un sonido muy cercano al MDM pero la banda sabe muy bien mantenerse a raya y logran mantener el sonido que están desarrollando (que conste que escribo desarrollando mas no inventando) desde luego para algunos sonará a MDM por que la línea entre éste y el Swedish llegó a ser muy delgada, pero joder al final que importa, lo más importante es que la banda está sacando temas de buena manufactura y quizás este es uno de los mejores del disco, suena muy europeo, rápido y potente con unas guitarras coordinadas estupendamente, el tema creo que termina de una forma poco usual, con una guitarra acústica, como para tomar aire. Y es que sigue Aesthetic Existence, sigue el festín de Death Metal bien balanceado, con un ritmo que te invitará a hacer un buen slam, a ver si algún día puedo ver en vivo a estar bandita, excelente tema, tal vez lo que le faltó al disco es que la banda se hubiese embarcado para ir a un estudio de esos famosos en Europa para tener un sonido más contundente, que dicho sea de paso no es malo es bastante aceptable, desde luego que si entramos en las odiosas comparaciones empezaremos a encontrar los detalles, pero no estoy para eso. La banda parece que quiere cerrar de manera intensa este disco y es que viene Deathlike Silence, tema rápido, intenso y hasta sabrosón por ese sólo muy heavy que le meten, muy emotivo este tema, joder si no te prende eres un amargado, ¿Por qué todo debe ser caótico y blasfemo, un ruidero infernal? Inhearted están encontrado el equilibrio entro lo melódico y los agresivo. Al final lo más importante es que están haciendo lo que les gusta, así que, vengan más discos. El CD cierra de manera casi magistral con Blackcrowned (una instrumental que dura un suspiro) y Revelation, para así tener 7 temas contenidos en un poco más de media hora de duración.

Friday, June 26, 2009

DESCARGA DE MP3

No cabe duda que la forma de escuchar y transmitir la música ha cambiado con el paso del tiempo, esto tiene estrecha relación con los avances tecnológicos. Lejano está el día en que la música sólo se podía apreciar en vivo, todo era acústico.
Los primeros acercamientos para captar, capturar y tal vez grabar la música fueron esos cilindros de aluminio, la evolución se fue dando poco a poco hasta tener los primeros fonógrafos, sonido monoaural y prácticamente unos platos de plástico negro que reproducían con más fidelidad la música en comparación con los cilindros de aluminio.
Se dio el descubrimiento del bulbo y esto dio un gran paso en la música, se empezaron a contruir equipos que amplificaban el sonido, se tenían equipos que parecían roperos, al final el resultado era un sonido jamás obtenido, la gente quedaba maravillada.
El problema de fabricar equipos voluminosos fue solucionado con la invención del transistor, quizás uno de los más grandes descubrimientos en la electrónica del siglo pasado, el tamaño de los equipos electrónicos se redujo considerablemente.
Pero aún se tenían los discos, que para entonces ya eran tocados a 33 y 45 rpm, los de 75rpm comenzaban a ser descatalogados. En los primeros años en que se editaron los discos, estos se registraban en una sola toma, eran sesiones maratónicas, si el tema tenía un error había que grabarlo de nuevo.
Con la salida de la cinta magnética el cambio inicial fue en la forma de grabar, ahora se podían editar partes de una grabación, ya no era necesario regrabar todo el tema.
El metal desde luego no ha estado al margen de toda esta avalancha de cambios, por supuesto, esos días de una sola toma ya no les tocó técnicamente hablando, por que hay historias de discos clásicos que se hicieron en tiempo récord, pero más que nada por el bajo presupuesto para el estudio, aún así digamos que les toco una época más fácil, relativamente hablando.
Con la invención de la cinta magnética los equipos de reproducción de audio disminuyeron aún más su tamaño, y saltó al mercado el casete, dispositivo que te permitía almacenar música y transportarla de forma fácil, además que con sólo oprimir el botón REC podías grabar programas de radio, tu voz, los discos de vinilo que tenías y no querías que se rayaran o desgastaran por tanto uso. Los casetes sin lugar a duda fue el medio por excelencia con el que las bandas que ahora son consideradas leyendas se dieron a conocer. Muchas consiguieron contratos con compañías independientes y que ahora son un ícono (Erache, Nuclear Blast, Roadrunner) a través de un casete, a veces de muy mala calidad, simplemente oprimías el botón y comenzabas a registrar las estridencias producidas en el cuarto de ensayo. Para esa época no era más fácil sacar un disco, de hecho era todo un logro, el proceso para obtener un disco era realmente largo y caro, algún día haré un texto al respecto. En algunos casos, sobre todo en México era una proeza editar un disco, incluso algunas grabaciones se hacían sólo en casete, era indudablemente más barato, aunque el objetivo siempre era plasmar la música en vinilo.
No sé si los científicos de Phillips y Sony visualizaron el impacto que causaría su invento, me refiero al Disco Compacto (lanzado al mercado en 1980), la era digital hacía acto de presencia en la música. El giro fue de 180°, los beneficios de utilizar este formato eran insuperables, mejor fidelidad, mayor duración, claro había casetes que tenían duración hasta de 120 min, pero los discos de acetato que tenían un tiempo de duración más allá de los 45 min. eran muy propensos a rayarse. La salida de este invento sentenció la muerte del disco de vinilo y el casete. Sí ya sé que me dirán que aún se prensan vinilos, la cantidad de discos de vinilo que se editan es por mucho inferior a la de CD’s y esto se ha mantenido principalmente en Europa, porque en EUA creo que la edición prácticamente ha desaparecido. Aún recuerdo esa efervescencia de algunos melómanos que se lanzaban los sábados al Chopo con la intención de actualizar sus colecciones sustituyendo sus vinilos por CD’s. La verdad en la mayoría de los casos me parece una pose eso de ahora querer tener vinilos, a veces ni se tiene en que escucharlos, es más bien un objeto de colección, además que su precio es mayor que el de un CD, lo cual es irónico, cuando salieron los primeros CD’s costaban el doble de lo de un vinilo. Recientemente se han puesto a la venta equipos con tocadiscos, pero insisto son más objetos de colección que otra cosa. Como dato histórico, la primer banda de metal que edito su música en CD en México fue Inquisidor con su disco “Sobre Tu Cadáver” esto en 1990.
Con el paso del tiempo los conceptos también han cambiado, antes un disco pirata era aquel que registraba la actuación de una banda en vivo, se llegaron a editar discos piratas de excelente calidad, tanto que incluso con el tiempo estos registros fueron adoptados como parte de la discografía de una banda. Recuerdo llegaron a circular copias de discos de vinilo (clonados pues), pero eran muy raros, aún tengo una de estas copias en vinilo de un disco de Helloween. En la actualidad un disco pirata es una copia de otro, y tal vez el termino más adecuado es que se trata de un CD clon (algunos así lo manejan). Con la salida de los CD’s virgenes nunca fue tan fácil copiar música, claro ya estaban los casetes pero la calidad de sonido era inferior, aún con la variedad de tipos de cinta, que si de cromo, que si de metal. Como es normal en todo tipo de industria, el precio de los CD’s fue bajando, cuando comenzaron a salir su costo sería en la actualidad de unos 100 pesos, y ahora cuestan menos que un chocolate (¿Por que lo relacioné con los chocolates? No pues sabe ja ja).
Fue en 1995 cuando salió a la luz pública la creación del MP3 y nuevamente esto impactó en la industria discográfica. Ahora comenzaba la era en la que la gente convertía sus discos en archivos de datos, reduciendo bastante el espacio a utilizar en el disco duro, el inconveniente era (y sigue siendo) que al convertir a este formato se pierde la calidad en el audio. Pero a la postre el formato MP3 no fue el cáncer de las compañías disqueras, fue más bien aquel desarrollo hecho en la universidad Northeastern en Boston, todo empezó como algo inofensivo, ni siquiera se vislumbraba que con el paso del tiempo fuera algo ilícito y me refiero ese programa que se creo para que los estudiantes de esta universidad compartieran sus MP3 en sus habitaciones sin necesidad de ir a la de otro compañero. Napster saltaba a la fama, este programa se diseminó por todo el mundo y la descarga de temas se elevó en forma exponencial, de esta forma comenzaron a circular por la red millones de temas en formato MP3, paradójicamente de las primeras demandas si no es que la primera corrió a cargo de una banda metalera, Metallica para ser exactos, y todo por la descarga inusual del tema I Dissapear, tema para la película Misión Imposible 2. En la actualidad en algunos países es ilegal la descarga de archivos MP3 y algunos otros se está legislando al respecto; en México la descarga P2P se considera como ilegal[1].
Las grandes compañías se han quejado amargamente por las perdidas millonarias por la descarga indiscriminada de MP3, pero hagamos un poco de historia y es que las grandes compañías de discos por años se dedicaron a explotar a los artistas. Eran contratos ventajosos, de exclusividad, lo cual coartaba la creatividad, ya que se hacían contratos por cierto número de discos en cierto número de años, esto a veces presionaba a las bandas y se editaron discos muy malos, y con alineaciones al vapor. Lo más aberrante fue que las compañías eran dueñas del nombre y de las canciones, esto llegó a tal grado que algunos autores o bandas no podían tocar sus temas pues estaba la amenaza de ser demandados judicialmente. La paga era de 3% sobre las ventas, cantidad mínima, durante años las compañías se hincharon de dinero.
En la actualidad en el ambiente metalero hay opiniones encontradas, algunas bandas dicen que no les afecta y que al final esto hace que más gente les conozca. Por otro lado están los detractores, que critican fuertemente la descarga de MP3. En lo personal no estoy ni a favor ni en contra y simple y sencillamente porque yo descargo discos de la red, y a veces responde más a una necesidad por escuchar más y más metal. Desde luego hay quien dice: de que sirve tener cientos de discos en tu PC si ni los escuchas, y es que es lógico no todo lo que está en la red te va a gustar. Pero ahora esta esa ventaja de primero escuchar un disco y después tener la opción de comprarlo, recuerdo que varias veces me pasó que quedé decepcionado con la compra de algunos vinilos o casetes, era un volado, ya fuera con bandas nuevas o conocidas. Hay quienes dicen que compres discos originales, de lo contrario no eres un real metalero, la verdad que envidia para los que pueden comprar puros discos originales, el poder adquisitivo de ellos debe ser alto. Desde luego a veces se puede hacer un sacrificio y comprar uno que otro disco, pero de ahí a estar consumiendo constantemente discos no lo creo, y más en México, en donde el salario mínimo no llega a los $60.00 y los discos andan en promedio en los $150.00 más de dos salarios mínimos. Si bien he estado reseñando discos en este blog, algunos discos los he conseguido a precio especial, otros a precio normal y los menos me los han regalado y bien podría andar con bandera de comprar puro original para decir que soy bien metal warrior y que apoyo al metal, pero si analizamos la realidad es que no se puede comprar todo lo que uno quisiera en cuanto a música en CD se refiere.
En la actualidad incluso hay bandas o artistas que tienen sus discos enteros en sus páginas para quien quiera los descargue, ahora están apostando más por las presentaciones en vivo. Claro existe el sistema de descargas de paga, el cual no es nada barato, si haces cuentas un disco descargado en los lugares de paga cuesta casi lo mismo que el disco, ¿entonces cuál es la ventaja?¿Qué no tienes que ir a la tienda por el disco y te ahorran la fatiga? Por favor, a algunas compañías aún no les cae el veinte que en estos tiempos los márgenes de ganancia ya no son como en el siglo pasado. Desde luego lo anterior no aplica para sellos pequeños que tienen muy bajo presupuesto y un catálogo muy pequeño, aún así hay algunas compañías que ofrecen sus productos a muy buen precio y otras creo que exageran, claro al final el consumidor decidirá.
Parece ser que la venta de discos se enfila a una desaparición del mercado y lo que sigue son las descargas de la red, ¿en cuánto tiempo? Eso sí, sepa la bola, pero ya hay bandas que solamente tienen su música en la red, es más la misma forma de hacer música ha cambiado, pero esa es otra historia que algún día contaré
No dudes que en el futuro, aún no termines de bajar un tema o un disco cuando un policía cibernético esté interviniendo tu máquina o te esté llegando por el correo una demanda, claro tal vez existirán medios para evadir o burlar esto, como ocurrió con los candados que intentaron poner en los CD’s, más tardaron en ponerlos cuando ya habían encontrado la forma de quitarlos. Mientras pueda seguir descargando discos lo haré y cada que pueda me compraré más CD’s, pregunta si a alguien no le gusta más el CD original que la descarga de la red, pero poderoso señor es don dinero, el cual no tengo en abundancia, ya lo dijo Judas Priest: Breaking The Law.
[1] Revista del consumidor, pág 20,21 junio 2009

Wednesday, June 24, 2009

MUTUM

MUTUM / REDEMPTION / Asenath Records 2007
Este disco ya tiene tiempo que salió pero bien vale la pena darle una revisada, de entrada son originarios de la ciudad de las montañas, Monterrey pues. El disco consta de 10 temas, todo esto contenido en un poco más de 41 minutos. Presentación de lujo de digipack y en este caso tenemos un Power Metal con toques sinfónicos, menos mal que no le pusieron en metal archives que es Gothic Metal por aquello de la voz femenina y los teclados, en esa página dice que es Heavy/Doom ¿?. Pues bien, esto es metal de muy buena manufactura, y no me cansaré de decir que una cosa es que no te guste el estilo y otra que las bandas sean malas, claro si te gustan bandas de tres acordes y gruñidos porcinos esto te parecerá bastante soft. Bueno basta de bla bla. El disco abre de manera imponente con el tema que da título al disco, guitarras filosas con riffs potentes y una voz femenina excelente, con tonos imposibles de alcanzar para la mayoría de los y las mortales, tal vez lo de Doom es por que los temas tienen varios pasajes a ¾ pero no llegan a eeeeesssssssaaaaaaa velocidad con la que se caracteriza el Doom, no al menos el convencional, dígase Candlemass o un My Dying Bride. Después de este buen inicio el siguiente tema muestra un sonido bastante sólido por parte de la banda y si lo de toques sinfónicos les parece una mera etiqueta, la orquesta que se escucha reafirma lo antes mencionado, y el resultado sencillamente es excelente, además el tema es interpretado en español lo que creo le da más potencia, el timbre de voz a cargo de Anabel Olivo, creo que tiene influencia de Tarja para que se den una idea, tema potente y sinfónico. Y si aún no queda claro lo que la banda pretende con su música tenemos el tema Redemption,Before The Storm, que suena más a música coral clásica (los que saben me corregirán) este tema dura un suspiro pero es suficiente para evidenciar la calidad de la vocalista que se hace acompañar por un coro de voces educadas y me imagino que estudiadas. El disco sigue con este festín metálico, nuevamente la parte de las guitarras le dan esa fuerza al disco, teniendo un sonido fresco, muy digerible, con muy buenos cambios de ritmo y la parte vocal ya mencionada, no más no le hayo lo Doom, así que no busques esta parte y disfruta del buen metal que hace esta banda regia, al final es una muestra más que en México tenemos bandas de excelente calidad, que algunos metaleros vean sólo para el viejo continente consumiendo en ocasiones bandas de inferior calidad es otra historia. La banda reafirma el sentimiento power (heavy) con el siguiente tema: Nightmare, tema rápido con guitarras lista para la batalla como dictan los cánones en el Power Metal, yeah!!! Ya hasta me emocioné con el ritmo que tiene el tema, como para transportarte a una batalla del Medievo, no puedo decir que es el power a la Hammerfall pero en cuanto a emotividad si que sería una buena comparación, todo suena justo, los cambios de ritmo, la parte vocal, el redoble de la batería. Y la banda parece que se quiere comer al mundo con este disco y nos recetan Historial con letra de esa leyenda del Heavy Metal, me refiero a Arturo Huizar, para tener un referente más de que lado masca la Iguana, no sé, me imagino como hubiese quedado el tema con la participación del Ángel de la Lujuria, este tema si es más Heavy, con un solo netamente Heavy. Wings Of Glory, Lumenin in Coelo (tema instrumental acústico muy muy clásico), Antes de Caer (con un inicio únicamente con piano) y Regreso al Paraíso son los temas que completan este excelente disco de metal nacional, no dudes en adquirirlo y mejor aún, si esta banda se presenta en tu ciudad no dejes de ir a verlos, suenan igual de bien.
MYSPACE

ADVENT


ADVENT / SOUND FROM WITHIN / Asenath Records 2008
Banda procedente de la ciudad de Monterrey, se formaron en el 2006 y no es hasta el año pasdo que sacaron este EP de 4 canciones con una duración de media hora. ¿Qué tenemos aquí? Mmmm bien puede ser Death Metal Progresivo, me atrevería a decir que son los Opeth mexicanos guardando las debidas distancias para que no se vaya alborotar el respetable. El disco abre con Wishper, guitarra sin efecto con un sonido nostálgico, apacible casi al punto del relajamiento, para dar paso a la parte netamente Death riffs que suenan precisos y un tanto complejos lo que le da ese aporte progresivo, no sé si influencia es netamente metalera o al igual que Opeth tienen como escuela esas viejas glorias del Progresivo de los 70’s, el tema se va desarrollando de buena forma, conjugando voces clean con guturales a la par de buenos cambios de ritmo. Sigue Hopeless, nuevamente empezando con guitarra acústica y vocalización normal para pasar a la parte del Death Metal Progresivo, el tener marcada influencia de Opeth es un arma de doble filo, a los más acerrimos seguidores le encontrarán el más mínimo detalle, lo cierto es que los temas suenan bien, muy cierto nada nuevo, pero bien hecho, cosa que en la actualidad a veces es lo mínimo que se le puede pedir a las bandas, además de que saquen su material y no quede sólo en temas colocados en el Myspace, ya os digo, la banda trae un sonido endiabladamente a la Opeth, tal vez con algunos otros elementos, pero en forma global creo que esa es la mejor referencia. Y si cabe duda de lo arriba escrito escuchen On Darkness, Advent no podrán negar la cruz de su parroquia, tema muy muy progresivo, exacto y preciso, suena realmente contundente, no es un tema rápido como para hacer un slam brutal, pero esos rifs seguro te engancharan. Finalmente para cerrar con broche de oro tenemos Expecting the Ashes of Wind, el tema quizás más progresivo además de ser el tema más largo, claro no tanto como algunos temas de Opeth, el tema se desarrolla ritmo semilento para casi al final acelerarse sonando más Death y terminar como empezó, progresivo al 100% el mejor de los 4 temas. La banda indudablemente muestra calidad, ahora sólo resta esperar un disco de larga duración y con un sonido más propio.

Tuesday, June 23, 2009

MALIGNO


MALIGNO / UNIVERSEVIL / Iguana Records 2008
Segunda grabación a cargo de estos regios (por cierto gracias al buen Reyes quien se puso la de los rayados y me dejó a precio especial los discos de su sello lo prometido es deuda), mmm que puedo decir de esta banda, no he leído reseñas de su anterior disco o de este y tal vez las opiniones van a ser divididas por que tienen un sonido descaradamente a Black Sabbath (los que saben dicen que es Stoner/Doom metal) ¿y? ¿Quién la va ha hacer de jamón por eso? Más les vale, ja, ja, uno de estos días les hago una entrevista para saber a que se debe haber elegido este sonido, pero me imagino que es una especie de tributo a una de las bandas pilares en el Heavy Metal. ¿Y por que hay que escuchar a Maligno? Por varias razones, la primera, si bien la banda tiene un sonido marcadamente a lo Sabbtath tampoco son un clon, la banda hace temas con esa influencia pero le ponen su sello propio. En segundo lugar por que es un disco y una banda que tiene calidad, por donde se le vea, las guitarras suenan densas, pachecas, la batería redobla como indicando el camino al matadero (por aquello de quemarle las patitas al chamuco), el bajo mantiene a raya todo el rock & roll y la voz emula en excelente forma a los primeros días de Ozzy. En tercera la presentación está de lujo, en digipack con un arte excelente, el disco lo distribuye Iguana Records, pero Asenath también tiene participación en éste; y por último porque son de México y pues hay que apoyar lo hecho en México ¿no? El disco abre pachecamente con el tema The Red Witch, 100% que digo 100%, 1000% Sabbathiano, denso, pesado, rítmico, no puede resistir mínimo a mover la para mover la pata y presta para andar iguales que no te alcanzo en el vuelo, yeah!!! Si hay quien se queje del sonido de Maligno joder pues que no los escuche pero se estarán perdiendo de algo realmente bueno, casi al final del tema se escuchan unos riff más de este milenio y es el aporte que hace Maligno para que el sonido suene fresco, pero sin perder incluso ese aire psicodélico que se escucha en algunas partes de la guitarra. Two Suns es el siguiente tema, más metal viajado Stoner dirán los más adentrados en estos menesteres, y no crean que Maligno son los únicos que rescatan este sonido del Sabbath, si le escarban encontrarán innumerables bandas con este sonido, que al final de cuentas es el metal primigenio, los inicios, que black metal caótico, o thrash agresivo, y claro si nos vamos más atrás nos toparemos con el blues y el más para acá con la música psicodélica, el tema se desenvuelve libremente, para cuando te das cuenta se han ido los 5 min como bacha. Wait Is To Fall sigue nuevamente por los mares arriba descritos un festín auditivo y no me vengan con que ustedes puro brutal y blasfemo, dejémonos de poses de una vez por todas, a mover la choma con estos temas con un ritmo, setentero, hay partes de guitarra que suenan muy modernos pero sin alejarse demasiado del objetivo. Y si aún no han comenzado a volar viene Dirty Black Suit, vaya pedazo de tema de los mejores creo yo, nuevamente la banda va más allá con la parte más intensa pasados los 3 minutos, hasta una voz gutural se escucha, para regresar nuevamente a ese ritmo pausado y como colofón la armónica ¿Qué tal he? Uf un disco muy muy completo que como tributo o por lo que sea bien vale la pena tenerlo. Astral Bacchanalia, Son Of Tlalocan, Golden Demons, Killing Sunshines, Impossible, y Bloodworld son los temas restantes para tener al final 10 temas en algo así como casi una hora, que esperas para sumergirte en estos mares espesos y densos.
MYSPACE

Monday, June 22, 2009

POSTNECRUM


POSTNECRUM / ESTRUENDO DE LEGIONES / WITCHCRAFT RECORDS 2007
Viejos conocidos estos Zacatecanos, que nos presentan su primera producción en forma profesional y segundo trabajo de larga duración, de hecho algunos de los temas de este disco fueron sacados de esa primer grabación a la que titularon simplemente Postnecrum y que fue editada en el 2003 creo que hasta la reseñé en el 'zine impreso, bueno esa es historia, estos temas han sido mejorados para incluirlos con otros más. Este disco sale bajo el subsello o sello Witchcraft, ya le preguntaré al Joel que pex con este sello por que algunos dicen que es la misma gata, pero pos sabe. Este Estruendo de Legiones consta de 9 temas + intro contenidos en un poco más de 43 minutos, presentación y sonidos muy aceptables, lejano está el día en el que las bandas sacaban discos y no se diga demos de muy mala calidad, haciendo un análisis cada día salen mejores discos en México y bueno no es que este disco sea un dechado de calidad pero suena bastante bien, al menos para oídos vulgares y corrientes como los míos que no sé estudios de grabación ni sí las liras están afinadas en la, re o sepa la bola, yo escucho y describo y como no sé más pues no me meto en más detalles, para no regarla. Postnecrum serían como los Castrum (Croacia) Mexicanos, Symphonic Black Metal, en Metal Archives dice que es Melodic Black Metal, pero los teclados le dan ese toque sinfónico. El disco después de la intro abre con el tema K'In Ich Ahau, la banda navega placenteramente en el estilo arriba mencionado y celebro que no le metan sólo voces de bruja lastimera, digo así dictan los cánones pero variarle a la voz me parece muy bien, en la vena del Death Metal y claro la voz típica del Black Metal, musicalmente un black lleno de melodía y enriquecido por el teclado, pero sin perder malignidad, desde luego a los más ortodoxos no les gustan los teclados, pero que delicados, el metal en general no tiene por que estar peleado con otros instrumentos y más si le dan majestuosidad como en este caso, el tema se desarrolla muy bien. Resurreccion es el siguiente tema y la banda hace buen uso de la melodía y la voz hace el equilibrio para que la música al fina no suena “bonita”, la verdad que es un Black Metal bien elaborado, no es el Black atascado y caótico, a veces sin sentido, suena muy bien el tema que hasta sólo de guitarra lleva, en la actualidad hay bandas que ya no utilizan este recurso. La Batalla Final es uno de los mejores temas y el cual debe prender a la raza cuando la banda se presenta en vivo, rápido, cadencioso, enganchador, el teclado lleva parte muy importante en la música de la banda, a ¾ partes del tema viene un ritmo semilento para nuevamente dar paso al ritmo vertiginoso con el que empezó. Estruendo de Legiones es el siguiente tema y la banda no le baja ni un veinte (o ¿cómo era?), no tan rápido como el anterior, pero igual de intenso y maligno, y la atmósfera melódica creada por el teclado. Katum, La Guerra ha Comenzado, A través de las Llamas Eternas, y complementan este buen disco de Black Metal Sinfónico, desde luego no me he olvidado del tema SacrificioNecrofilia, una manera magistral de cerrar el disco, reafirmando el estilo de la banda, tema melódico, rápido, sinfónico, sin perder fuerza y tampoco malignidad, junto con La Batalla Final son de los mejores temas. La banda ya está trabajando en temas nuevos, de hecho en el Morbid Fest dieron un adelando y vienen cosas muy buenas, pero mientras esto sucede ve pidiendo tu disco a la American Line.
MYSPACE

Sunday, June 21, 2009

ESPECIAL DE DEVIAN EN EL PARAÍSO CANCELADO

Por cuestiones técnicas OÍDOS SORDOS sale del aire por tiempo indefinido, por esta razón el programa preparado para el día de mañana se pospone hasta nuevo aviso.

¡¡GRACIAS POR EL APOYO Y MIL DISCULPAS!!
¡VIVAN SIEMPRE EN EL PARAÍSO!

EL CUERVO DE POE

EL CUERVO DE POE / Vox Corvus La Voz del Cuervo / Autoproducido 2007
Hoy me descosí con varias reseñas y joder aún me faltan como 30 más, a los que aún no ven su disco, como decía Kalimán Serenidad y Paciencia, mucha Paciencia.
Bien, voy al siguiente disco y el último por el día de hoy. Cuando asistí al Morbid Fest, entre otras bandas estaba anunciada El Cuervo de Poe, de inmediato me vino a la mente bandas tipo la Dinastía Inmortal o algo así en donde esta legión es comandada por Anabantha y la verdad esperaba muy poco de esta banda ya que he visto a algunas en vivo y el Gothic Rock no más no. Al final ha sido una grata sorpresa ver en vivo a esta banda originaria de Guanatos y que iniciaron actividades en el 2004, esto es Gothic Metal, la adición de guitarras metálicas hace la diferencia, además de las voces femeninas tenemos la incursión de un violín y la cosa se pone mejor ¿no? El disco consta de 10 temas y una intro para tener un poco más de 45 min, de buen Gothic Metal. Después de la intro viene el tema El Circo y con este empiezan a calentar los motores, pues es un tema a medio tiempo, cadencioso y desde luego muy melódico. La parte en las letras tiene un especial cuidado, no sé mucho al respecto o mi lectura se reduce a artículos científicos y tecnológicos pero creo que tienen un contenido muy poético, lo cual redondea el concepto de la banda, desde luego Poe es un obligado, como olvidar ese gato negro ¿no? Desde luego a los que buscan bandas extremas y brutales esto no será de su agrado, pero será el deleite para las huestes del Gothic, Dark y anexas. La voz femenina es un punto a destacar, suena fresca, potente, logrando tonos muy altos como en el segundo tema que lleva por título Puertas Voladoras, llevando a un climax el tema, excelente interpretación, lástima que Julia Gaos, voz soprano ha dejado de pertenecer a la banda. Los temas en son soft, bonitos, dulces, agradables, todo es cuestión que estés abierto a este tipo de metal, que la verdad no suena nada mal, tal es el caso de Angelus, que tiene varios pasajes, yendo del más puro Gothic a la mezcla metálica para tener un Gothic Metal muy bien logrado, con riffs muy metaleros. La cuestión poética-amorosa se hace presente en Tango en donde la banda incluye pinceladas de Tango, excelente fusión. ¿Quién te dijo que no tienes enemigos?, Claroscuro, Mascaras y El Teatro Ambulante completan este buen disco de Gothic Metal, con propuestas diferentes, con la incursión del violín, claro en estos días es difícil ser original, pero tampoco se trata de ser una vil copia y esto El Cuervo de Poe lo tiene muy claro. A destacar también está el tema Tormenta, vocalización exquisita y una guitarra más que metalera rockera diría yo.
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DEBORAH


DEBORAH / SOTERIA / Alcance Subterráneo 2008
Pasaron 6 largos años para que la Deborah sacara nuevo material y la espera valió la pena, tenemos un disco, con mejor ejecución y composición, muestra una madurez en todos los sentidos, este sí lo compré durante la actuación que dio la banda en el Morbid Fest ¡Ha cabrón! El disco empieza así de manera muy encabronada, con el tema Soteria hay un resquicio de tranquilidad con el teclado inicial, muy cristalino, pero después vienen esa avalancha de sonidos aplastantes, metal rápido, y muy intenso, realmente no sé si llamarle melodic unblack metal porque en la parte final la música tiene altas dosis de Melodic Death Metal que para los que no saben es mi mero mole, las guitarras suenan con una coordinación excelente y ese sonido que lo tengo tatuado en mis tímpanos, parece ser que Deborah se caracteriza por abrir sus discos a tambor batiente, como debe ser, esta vez conjugando voces femeninas y en la vena del black metal y claro el teclado tomando parte importante en los temas. Desde luego la banda sigue navegando en los mares del UnBlack Metal Sinfónico pero creo que han agregado nuevos elementos al sonido, teniendo como resultado un buen disco, esta vez lleno de melodía tal es el caso de Exorcism, el teclado y algunas partes en las guitarras son los que le ponen el toqué melódico, nuevamente un tema con buenos cambios de ritmo y una batería ametrallante, al final viene una parte en Español pero en definitiva se pierde el mensaje. El siguiente tema es Jesuschrist (The Underground Gospel) tema épico al igual que Soteria (por el tiempo de duración, más de 9 minutos), al ser temas largos permiten tener varios pasajes, tal vez para algunos les parecerán demasiados 9 min para un tema, la banda estructuró el tema y salió así no hay más, desconozco cuál es el camino que la banda intenta seguir musicalmente hablando y es que creo que se están alejando del sonido black y están entrando más al melodic death metal, la voz sí sigue estando dentro de los cánones del black pero en general la música no, pero ¿saben? Celebro esto ¿Por qué será? Ja ja ja. Y si hay duda en mis palabras viene el siguiente tema, Sacrificio, un tema original de los finesse Immortal Souls viejos conocidos en la escena del Melodic Death Metal, mis oídos no podían estar equivocado, el plus de este tema es que está interpretado en español, ha quedado muy bien. Esta vez la banda ha optado por hacer un par de covers y el siguiente es Momento Azul, tema original de Deuteronomium por cierto también fineses, y que me perdonen las amigas de Deborah por la expresión pero esto es pure fucking Melodic Death Metal, yes!!!! El tema ha quedado excelente y además de nuevo cantado en español. La banda retorna a un metal más sombrió con Darkness & Sadness, la conjugación de voces femeninas y “graznadas” han quedado muy bien, insisto esto podría ser Doom Metal. El resto de los temas les toca descubirlos a los que estén interesados en el disco, así al final tenemos 9 temas y casi una hora y 5 minutos de buen metal, amen.
MYSPACE

DEBORAH

DEBORAH / THE SONG OF DEBORAH / Alcance Subterráneo 2002
Esta banda se formó allá por el 2001 y están en un sello que si no me equivoco hacían un zine y de hecho alguna vez llegué a intercambiar con ellos, incluso tengo una recopilación en casete que sacaron con varias bandas cristianas, bueno ya dije la palabra de la discordia para algunos metaleros, los más ortodoxos-extremos, y en algunos casos los más posers. Alguna vez escribí acerca de las bandas cristianas y lo llamé la otra escena, por que hay muchas, en verdad es sorprendente la cantidad de bandas que hay alrededor del mundo y más aún la calidad, nunca he tenido conflictos con este tipo de bandas y mucho menos con mis creencias así que no hay inconveniente alguno por escuchar bandas cristianas, aunque en general escucho bandas no cristianas (sin que quiera decir que son anticristianas). Bueno me dejo de explicaciones, esta es la música de esta banda y quien quiera escuchar aquí está la descripción. Este disco me lo regaló el buen Charly, un amigo de los UAM-A years, e integrante de Exousia. El disco (remasterizado y reeditado en el 2004, la portada que pongo corresponde a la primera versión) abre de buena manera con el tema que da título al disco The Song Of Deborah, este ya lo había escuchado en el space de la banda y la verdad te invita a querer tener el disco entero, tema metalero al 100% con unos riffs enganchadores, cadenciosos. En Metal Archives catalogan a la banda como Un-Black Metal Sinfónico, estilo que ha generado gran controversia y desde luego suena contradictorio, pero sigamos con la música, el tema suena muy melódico y la voz está en la vena de las voces típicas del Black, vaya manera de empezar el disco, es uno de los mejores del disco. Después viene Christ Mass, tema muy intenso, por momentos caótico y un sónido muy particular en las guitarras que al menos en este disco será parte del sonido de la banda, además los teclados tienen parte importante, si te gusta el metal más allá de creencias no dudes en adquirir este buen disco. Hechizo infernal es el siguiente tema y la banda sigue mostrando cosas interesantes, inicia con un teclado y guitarra sin efecto, para dar paso a un metal aplastante ¿black? Mmmm pues no tanto, al menos no el black metal intenso, caótico y asufroso musicalmente hablando, a pesar de lo intenso el sonido luce muy balanceado, buenos cambios de ritmo, con un sonido machacante, propio para mover la cabeza. Sangre de Pacto es la confirmación de que la banda no anda haciendo metal bonito, la voz suena filosa y el tema se desarrolla en forma rápida, intensa, con momentos más tranquilos y una voz femenina a cargo de Miriam que contrasta con la de Claudia y es que hasta aquí no he mencionado que la banda está integrada sólo por mujeres y creo que le ponen la muestra a varias bandas del sexo opuesto. lo cual es una constante en casi todo el disco. Velo Rasgado es un tema que más podría estar emparentado con el Doom y no quiero decir que con el Gothic por el hecho de las voces femeninas pero igual sirve como referente. El disco termina con Velo Rasgado, nuevamente navegando en los mares del gothic metal, para no ser tan predecibles, desde luego está por demás decir de que van las letras de esta banda. Al final tenemos 6 temas en un poco más de 30 minutos.
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INSEPULCHRAL

INSEPULCHRAL / FUCKIN GOD / Demo CD 2009
Esta banda se formó en 1999 y proceden de Acámbaro (y entonces me viene a la mente esa frasesita: ¿No vas a Querétaro por que se Acámbaro? Ja ja) y en su haber tienen un par de demos. Durante el Morbid Fest les merqué el segundo, con una presentación muy aceptable, es un CD-R pero se tomaron la molestia de ponerle una etiqueta y portada y contraportada a color, eso de entrada es una buena señal. El título del disco lo dice todo ¿no? Black Metal con toques Death. El demo abre con una intro que suena maligna como preludio para este culto anticristiano. Blasphemious Crucifixion es el tema, Black Death Metal básico, directo por momentos rápido e intenso, escupiendo blasfemias, el tema suena bastante compacto, es una alineación típica del metal: guitarra-bajo-batería, no se necesita más, buenos cambios de ritmo. Fuckin God es el siguiente corte, tema intenso, rápido, presto para hacer un buen slam, si las guitarras tuvieran un poco menos de distorsión esto sería Black & Roll a la Venom, respira bien porque después de los 2:42 que dura el tema terminarás como dicen todo bofeado, arggghhhhh. El demo cierra con Maleficarum Sathanas, retomando parte de lo plasmado en el primer tema, tenemos más metal negro tocado a un ritmo vertiginoso, como dictan los cánones, con partes lentas para no sonar tan planos, que de hecho hay que resaltar que no es el black atascado y con voz graznada. Históricamente el Black no es mi fuerte ni lo será y menos cuando se habla de elites y hordas y demás parafernalia black metalera, sin embargo el apoyo es hacia el metal azteca así que para los fans del estilo si tienen problemas en su estructura ósea lléguenle al azufre.
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TZOMPANTLI


TZOMPANTLI / AZTEC BLADE / Autoproducido 2006
Ya tenía un buen de tiempo que había visto este disco en el catálogo del Joel y su American Line, pero apenas hasta hace unas semanas pude hacerme de él, hasta entonces no me había puesto a investigar que onda con esta banda pero como he reactivado las reseñas me dí a la tarea de investigar y pues resulta que es la banda que se hacía llamar Incest ahora con nuevo nombre, y entonces recordé que una vez le compré este demo (The Call Of The Land, 1995) a una amiga cuando estaba en la universidad pues uno de los integrantes estaba también ahí. También recuerdo que hice una reseña en el zine impreso y al parecer no les gustó, pero bueno eso es historia, estoy hablando de los UAM-A years, ufff como pasa el tiempo. Ahora bajo este nombre la banda sacó en el 2006 su Aztec Blade, en la Metal Archives los catalogan como Power Metal/Mexican Folk Metal y como saben a mi a veces me gustan las etiquetas y lo anterior “sí y no”. Power desde luego que sí, pero Folk en toda la extensión de la palabra no tanto, el disco tiene elementos de música prehispánica pero no como para llamarlo Folk. Bien, será mejor pasar al disco que consta de 7 temas contenidos en un poco más de 50 min. Este disco es el reultado de muchos años de estar insistiendo con su música y sobre todo que se habían mantenido con una alineación intacta, Alberto Trujillo (teclados) ha salido así que la banda está en busca de un sustituto. El disco abre con “Clash in Mictlan” tema épico (por su duración, más de 9 minutos), se escucha el caracol y unos tambores de guerra y un instrumento de viento con el sonido clásico de la música prehispánica, al menos como la concibo por lo escuchado con Jorge Reyes o Antonio Zepeda, es una especie de Intro ya que después la banda pisa el acelerador para entrar en los terrenos del “Power” y quizás con toques de Speed, la voz tiene un sello especial, no es la típica voz virtuosona, que tiene lo suyo pero vamos, suena potente como si se estuvieran cantando himnos y no temas metaleros. Siento que a veces a las bandas en México que amalgaman su música con instrumentos prehispánicos les falta atreverse, tener esos sonidos como parte integral y no como inserciones en algunas partes del tema, pero bueno esta es una observación ya que el disco de Tzompantli suena de forma excelente, en la composición, en el sonido esto no es más que el resultado de mantenerse todos estos años como banda y esto en México no es nada fácil, a mitad del tema viene una parte digamos acústica para date un respiro y nuevamente con sonidos prehispánicos. Arriving To The Wall Of Dreams un tema netamente metalero en la onda power y teniendo en el teclado parte importante de la música. The Truth Behind The Glory es el siguiente tema, el cual empieza muy tranquilo, cualquiera podría pensar que es una balada, pero pues no, es un tema menos rápido que los anteriores pero sin restar potencia, el tema versa sobre lo que ocurrió a la llegada de los españoles, como dice el título del tema “La verdad detrás de la gloria”, en sí los temas tienen esta línea, y aquí viene el comentario agrio, por qué hacer las letras en inglés, sí, ya sé que hay que darse a conocer en otros países y con esto te entenderán, en Europa muchas bandas de folk utilizan sus propios idiomas y no sé, lo ideal sería ver temas en Náhuatl. Servant The Nation, Behind The Shadows, Warrior’s Path y El Nacimiento del Colibrí (en español) completan este buen disco. Ya es tiempo de escuchar un nuevo disco de esta banda azteca y con más música prehispánica amalgamada, desde luego no es fácil por las notas que se obtienen de los instrumentos prehispánicos, como decimos los que no sabemos a veces no empatan, esto desde luego es un deseo por querer ver una banda netamente Folk-Metal en México., cabe aclarar que tal vez sea una limitante el hecho de que Carlos G. T. además de ser el vocal se encarga de la ejecución de los instrumentos prehispánicos. Ya por último la voz me recordó bastante a Hansi Kürsch (Blind Guardian) para que se den una idea más de los terrenos que pisa esta banda. Consíguelo directamente con la banda o con Joel.
MYSPACE

Saturday, June 20, 2009

ENTREVISTA A DEVIAN

La siguiente entrevista fue realizada en forma exclusiva para el espacial de Devian en El Paraíso Encontrado, esta es la transcripción, pero el próximo lunes 22 podrás escucharla en el programa, gracias a las Hermanas Muerte quienes se encargaron de hacerla.

Hermanas Muerte: ¡¡Hola Thomas!! ¿Cómo estás? A Nombre de todo el equipo de NPH y KOTS te agradecemos por esta pequeña entrevista. Por supuesto a Nombre del Paraíso Encontrado y su Frontman Deathomas, muchas gracias. Vamos con la entrevista Thomas: Hey, aqui Thomas de Devian. Estoy muy bien, gracias, acabo de regresar del gimnasio y me di una ducha rápida... ahora estoy listo para escuchar sus preguntas, Vamos!!!!

HM: Recientemente lanzaron su producción God To The Illfated, ¿están satisfechos con la respuesta del público metalero y la prensa respecto a este? Thomas: Sí ¡estoy muy satisfecho! Cuando enviamos primero el disco a la Century Media, nos mandaron un e-mail después de haber escuchado el material y nos dijeron lo mucho que les había gustado y que eso era un gran logro para Devian. Después de eso estuvimos de gira, y por supuesto las personas han adoptado también la nueva música en vivo! Pero por supuesto, hay personas que aun les gusta mas el primer álbum, pero así es siempre y creo que eso muestra que el primer álbum tiene mucha calidad también!

HM: ¿Cuál fue el momento más difícil en la grabación de GTTI? ¿Y el más satisfactorio? Thomas: Personalmente creo que esta sesión de grabación fue mucho mejor y más fluida que la del Ninewinged. En mi caso me preparé mucho y ordené todas las melodía y solos que estoy tocando desde mucho tiempo antes de la sesión. Supongo que la guitarra rítmica siempre es aburrida y una parte difícil de hacer, ya que tienes que tomarla muy fuertemente. El momento más satisfactorio es ser el guitarrista en este disco, tuve que tocar el bajo en el Ninewinged álbum, además que para éste trabajamos con un genio como lo es Peter Tägtgren y el realmente presionó a Legion a establecer su mejor rendimiento vocal en toda su carrera.

HM: ¿Cuál es le diferencia entre la grabación del God to the Illfated y el Ninewinged Serpent? Thomas: Durante ambas sesiones tuvimos algo de stress, así que supongo que esa cosa es lo mismo para ambos álbumes haha… Por otra parte, God to the Illfated estuvo mucho más planeado y estuvimos disponibles para ensayar las canciones y hacer pruebas en nuestro cuarto de ensayo. Ninewinged fue básicamente escrito en diferentes estudios y luego cada uno aprendía sus partes cuando era hora de grabar.

HM: ¿Cómo ves el trabajo que se está haciendo por medio de Kult of the Serpent o la promoción que se hace a través de NeKronos Promotion? ¿Creés que este tipo de apoyo puede ser fundamental para el éxito de una banda? Thomas: ¡Yo pienso que este tipo de trabajo y dedicación es lo que hace la diferencia! Especialmente hoy en día cuando es difícil vender discos. Si de alguna forma puedes atraer una base de fans dedicados que están ayudándote a la difusión de tu música, has recorrido un largo camino… Y esta dedicación y devoción que la gente le está otorgando a las bandas de metal yo creo que es algo bastante único y genuino para la escena del metal. Nosotros tratamos de convivir con nuestros fans y pasar el rato con ellos cuando estamos de gira y tratamos de responder la mayor cantidad de correos posibles. Queremos estar cerca de nuestros fans y espero que ellos lo tomen en cuenta. Pienso que Kult of the Serpent y NeKronos son la primera ola que esta rodando sobre las costas de este mundo y le habla al mundo a cerca de Devian, muy pronto el resto del Mar rabioso emitirá su furia y es ahí cuando el resto del mundo conocerá acerca de nosotros!

HM: Suecia es conocido históricamente por tener bandas excelentes de Death Metal (en un tiempo fue la meca del Death Metal a nivel mundial) ¿Crees que sigue este stigma? Thomas: Si, el Death Metal sigue siendo fuerte en Suecia… Dismember siguen asolando en el mundo y otras bandas de la época también, como Unleashed. Mientras que Dismember se levante alto, el death metal será muy fuerte en Suecia, aunque no es tan grande como en la época dorada de los 90’s.

HM: Ahora existen muchas bandas, muchos sellos, muchos myspace's, muchas bandas de un sólo día... ¿cómo ves la escena a nivel mundial en estos momentos? Tomas: Es un mercado muy difícil hoy en día! Ya que los discos se están vendiendo cada día menos, la mayoría de las bandas tratan de estar de gira tanto como sea posible. Así que el mercado de los tours se está drenando debido a esto. Cuando no puedes vender discos, entonces tratas de vender la mercancía, de esta forma tratas de ganarte la vida con la música. Es bastante triste ahí, pero Devian está aquí para quedarse, ¡¡¡no lo olviden!!!

HM: Para ti ¿qué bandas tienen el mayor impacto en tu música? ¿Aún recuerdas el primer CD que compraste? ¿Tú primera banda en vivo? Thomas: Ow… eso es depende de lo que esté escribiendo. Si estoy haciendo riffs tomo mucha influencia de bandas grandes como Dismember, Dissection, At the Gates pero también mucho de bandas como Metallica y Judas Priest. Cuando se trata de melodía y solos, busco más a bandas como Helloween, Judas Priest y consigo un monton de mi pensamiento de guitarristas como Yngwie Malmsteen y Marty Friedman. También estoy muy inspirado por compositores clásicos cuando estoy haciendo melodías.

HM: ¿Cuándo escuchas la palabra México, qué es lo primero que te viene a la mente? y ¿Qué visión tiene Tomas Nilsson acerca del público Mexicano? ¿Cómo te imaginas que sería una presentación de Devian en México? Thomas: Estoy pensando en Joinus comiendo del más grande buffet de tacos que puedas imaginar; Legion y yo estamos bebiendo tequila y usando sombreros… Emil lloriqueando que no está bebiendo un licor fuerte y Carl hace una imitación de Arnold S. Bueno he escuchado que los mexicanos son bastante locos, así que por supuesto esperamos hacer una pequeña gira por México en un futuro. Cuando tengamos una buena oferta, entonces estaremos ahí! Si ustedes están locos… entonces encajaremos como un guante y una mano, porque nosotros también somos una banda de locos ¡El show sería una locura!

HM: Queremos agradecerte por tu tiempo y otra vez gracias por tus palabras... ¿algo más que desees añadir? Algún mensaje para el público de México y Latinoamérica??? Thomas: Échenle un ojo a Devian… vamos a tratar de ir allá y beber tequila con ustedes tan pronto como podamos ¡Hasta entonces, hail and kill!

PROMOCIONES DEL PARAÍSO ENCONTRADO

La persona ganadora del disco de Imperiun en el programa del lunes 15 de Junio fue:


María Cruz Robles de Acámbaro, Guanajuato. El disco ya fue enviado vía correo postal.

Sigan escuchando el Paraíso Encontrado todos los lunes de 18:00 a 20:00 hrs. Através de Oídos Sordos Radio y en forma diferida los jueves a las 21:00 por Radio Imagina

EL PARAÍSO ENCONTRADO

"METAL DE TODOS LOS TIEMPOS"

Monday, June 08, 2009

PROMOCIONES DEL PARAÍSO ENCONTRADO

Agradezco a los camaradas de Postnecrum el disco, ya lo tenía pero mañosamente acepté otro para regalarlo en el programa. ustedes disculparán.

También un gran agradecimiento a Reyes Amaro y Asenath Records por los discos, poco a poco los iré regalando, por lo pronto los dos ganadores de esta semana son:

Disco de POSTNECRUM: Esdras Valencia de Acámbaro, Guanajuato
Disco de STENTOR: Fabiola Soto de Acámbaro, Guanajuato

El disco de Imperium nadie se lo ganó la banda es de Tamaulipas

Gracias por escuchar y participar.

Friday, June 05, 2009

YA A LA VENTA!!!! BRUTALLICA - TOXXIK - INFERNO METAL

Ya están a la venta las siguientes publicaciones:

Brutallica, excelente revista procedente de Bulgaria, cargada de información netamente subterránea, además de traer un CD sampler $70.00

Toxxik Metal
, revista procedente de Mérida Yucatán, trabajo totalmente profesional, publicación dedicada a la escena brutal nacional e internacional, con CD sampler $50.00

Inferno Metal Zine, procedente de Tlaxcala, de colección $25.00

Los precios son más $20.00 de gastos de envío en correo certificado, $5.00 más por publicacion adicional, si vives en Cd. Victoria o S.L.P. la entrega es personal.

mayores informes:

paraizo_perdido@hotmail.com

Tuesday, June 02, 2009

MORBID FEST VII


Este concierto estaba programado para el 16 de mayo, pero como todos sabemos en México prácticamente se suspendieron todo tipo de actividades que implicaran la reunión de varias personas. Se reprogramó el concierto y esta vez la fecha pactada fue el 30 de Mayo y como hora de inicio las 18:00 hrs, con este cambio algunas bandas ya no pudieron presentarse así que otras se incorporaron al cartel, lo que más lamentaba es que The Forensic no se presentaría, pero al final estuvieron presentes. Este fue el séptimo MORBID FEST lo cual indica 7 años de estar apoyando al metal nacional y como dice el slogan es “El festival más Cabrón de México”, para mí fue la primera vez que asistía. El cartel fue bastante atractivo con bandas de diferentes estilos y de diferentes estados, aunque un camarada me comentó que parecía el Tampico Metal Fest ja ja.
El evento inició con retraso de una hora, tal vez en parte porque para esta hora la asistencia era aún escasa. Cuando el reloj casi marcaba las 19:00 hrs entramos a la famosa huerta del STIC y como premio a nuestra puntualidad nos regalaron un DVD. No bien habíamos entrado cuando se dejaron escuchar los primeros acordes a cargo de Insepulchral, banda originaria de Acambaro Gto., quienes ejecutan un Black Metal clásico, teniendo buena aceptación por los metaleros que en ese entonces escasamente llegábamos a los 100, buena actuación por parte de esta banda quienes después de 25 min darían por terminada su actuación.
En punto de las 19:30 sería el turno para Postnecrum, viejos conocidos estos Zacatecanos que también dieron una muy buena actuación interpretando temas de su disco Estruendo de Legiones, para los que no están enterados que onda con esta banda ellos ejecutan un Black Metal Melódico con tintes sinfónicos, poco a poco la gente seguía llegando, la actuación llegó a su fin después de 20 minutos de actuación.
Un poco después de las 20:00 hrs. vendría la actuación de El Cuervo De Poe y la verdad tenía la impresión que esta banda no me iba a gustar, pensé que era de esas bandas que están la organización Dinastía Inmortal con bandas tipo Anabantha y anexas y la verdad es que el Gothic Rock no me gusta mucho que digamos, pero El Cuervo de Poe ha sido una grata sorpresa, Gothic Metal lleno de recursos musicales, una actuación más que redonda, teniendo muy buena respuesta por parte de los ahí presentes, la voz femenina excelente y el sonido del violín encajando a la perfección, después de media hora la actuación de la banda llegaría a su fin.
Tocaba el turno para los primeros tampiqueños y me refiero a los Death Metaleros de Evil Entourage quienes también tuvieron una muy buena actuación y gran respuesta por parte de la gente y no es que sea lambisconeo pero todas las bandas sonaron bien y para esto se necesita en estos casos dos ingredientes: tener bien dominados los temas (más allá de sí se toca bien o mal) y tener un buen sonido y en este caso el festival se caracteriza por poner un sonido de primer nivel. En estos tiempos es difícil decir que estaban las mejores bandas de México por que afortunadamente hay varias a lo largo y ancho de la república, pero de lo que estoy seguro es que las bandas que se presentaban este día eran de calidad. Esta es una gran oportunidad para ver a bandas nacionales con un sonido de muy buen nivel. La banda poco a poco iba aumentando y el apoyo era cada vez mayor, así que creo que los Evil Entourage quedaron más que satisfechos con esta actuación, quienes se retiraron después de casi media hora de actuación.
Vendría el turno para los morelenses de Divine Sword, Power Metal de gran calidad, con un sonido muy europeo, emulando a bandas como Stratovarius o Hammerfall por dar una referencia, una muy buena actuación, entrando en una buena comunión con los ahí presentes, a resaltar el teclado que le da otra dimensión a la música y desde luego las guitarras tocadas de manera casi magistral, la voz no es que sea mala, encaja bastante bien, pero siento que hacen falta tonos agudos para rematar algunas partes a la hora de cantar, epica actuación le de Divine Sword quienes tuvieron una aceptación total. La verdad que da gusto ver a la raza entregarse a las bandas y simple y sencillamente porque los ahí presentes vamos con la intención de escuchar buen metal nacional, nada de malinchismos y esto es muy rescatable para la raza de SLP que para esta hora (22:00) eran más de 500, apoyando a todas las bandas.
Un poco después de las 22:00 vendrían Tarello & Cía o sea Piraña y esto fue la parte más alta del festival, ya que se armó un buen slam, y no era para menos con este Thrash Metal tocado con huevos, sin mucho palabrerío el buen Tarello dijo esto es Thrash Metal y empezaron las hostilidades, y no es que haya sido la banda con más calidad o que mejor toca, simplemente fueron los que más prendieron, por si alguien duda que el Thrash está más que de regreso, media hora de puro pinche Thrash Metal.
Las manecillas del reloj casi llegaban a las 23:00 y vendrían los Regios de Avatar, y mmmm, desconozco como se da el orden de las bandas, tal vez es por sorteo y digo esto porque vino el bajón ya que Avatar traen una onda muy pacheca, metal denso, digo no por nada son etiquetados como Doom Stoner, no falta el despistado que se pone a gritar lo primero que su lengua logra articular y hay que recordar que la voz corre a cargo del buen Jesús Guzmán ex vocal de los legendarios Toxodeth, en fin la actuación fue buena pero con una respuesta discreta por los ahí presentes y Avatar fueron los únicos que tocaron covers, un par para ser exactos, uno de Venom y otro de Black Sabbath.
Mas allá de las media de las 23:00 hrs, seguiría el turno para los Sinaloenses de Evilheart, muy buena actuación y también buena respuesta por parte de los asistentes, la banda interpretó su Death Black Metal de muy buena manufactura. Tal vez a esta hora estaba el máximo de audiencia, tal vez 550 asistentes, pero lo seguro es que había más de 500 asistentes. En estos días de lluvia hasta el buen Tlaloc de apiadó y sólo hubo amenazas de lluvia. Un poco más de media hora fue la actuación por parte de Evilheart.
Casi a la mitad de la media noche vendrían otros Tampiqueños, me refiero a The Forensic, quienes demostraron estar en un momento más que bueno, prendieron muy bien a la raza con su Swedish Death Metal, y recalcando nuevamente que el sonido fue excelente sumando la calidad de las bandas teniendo como resultado muy buenas actuaciones. Por ahí algún puñetas diciendo ya divirtieron ahora lárguense, joder ¿envidia? ¿no le gusta el metal que hacen The Forensic? Muy sencillo no los escuches y vete a ver si ya puso la puerca, así de sencillo ¿no? Por qué la necedad de estar jodiendo a las bandas. Después de media hora la actuación llegaría a su fin.
Después de algunos problemas para iniciar y cierta desesperación por parte de los ahí presentes vendría la banda conformada por mujeres y auxiliadas por integrantes de Exousia, me refiero a Deborah, muy muy buena actuación, aunque la gente estuvo más bien a la expectativa y con la actuación y hay mucho mucho que comentar, será mejor que empiece por que si no nunca voy a terminar. De entrada más allá de ser o no creyente si me parece un tanto contradictorio lo de Unblack pero bueno cada quien le llama a su música como quiera ¿no? Cuando te subes a un escenario y tocas temas tan controversiales (sobre todo en el metal) como son las creencias, habrá quien lo apruebe y quien no. Y hay de dos sopas, o aguantas los comentarios o los enfrentas, pero a veces ¿para qué hacerle caso al que avienta la piedra y esconde la mano? O ¿no se supone que hay que poner la otra mejilla? Lo cierto es que hay que tener mucho valor para estar arriba del escenario y hablar de estos temas, habrá quien lo tome de la mejor manera, quien lo ignore y quien se sienta ofendido, sobre todo porque han comprado la historia de que el metal debe ser maligno, blasfemo, con mensajes de destrucción y pues no es del todo así. En fin una actuación muy buena por parte de esta banda y tenía curiosidad por verlas en vivo, no me decepcionaron muy buena actuación. Deborah es una banda con calidad, convencidas en lo que creen y hacen.
Eran casi las 2 de la mañana y sólo vimos (mi novia y yo) una parte de la actuación de los Tampiqueños de Anton, banda ya legendaria comandada por el buen David y con casi 15 años de trayectoria en el metal, después de más de 8 horas de haber llegado al lugar y 37 años acuestas no es lo mismo el Deathomas que 17 años después, así que me perdí el resto de la actuación de Anton y de los Queretanos de Antimaster.
En general un excelente festival, de los mejores en México y sobre todo con la consigna de apoyar y creer en el metal nacional, la entrada me pareció muy buena y esto puede ser la justa recompensa para todo el trabajo que implica organizar un evento de estas características, al final uno sólo paga su lana y no sabemos todo lo que hay detrás, aunque créanme que me lo imagino. ¿Y las fotos? Pues cuales fotos, históricamente mis reseñas han sido sin fotos, me duele el codo para comprar un invento de esos del hombre blanco y mi cel es G.I. (genérico intercambiable) se las debo. Nos vemos en algún otro concierto ¿en cuál? Pues sabe hay a ver en cual.
Deathomas...2009